L'autore del progetto, Karen Man: "In questo progetto, noi - io e il cliente - volevamo rendere omaggio ai grandi architetti degli anni '50 e '70 che coltivavano la bellezza originale del pensiero incorporata nelle strutture e nei materiali dell'edificio. I principi di questo stile sono più vicini agli interessi della società e quindi ecciteranno sempre più i contemporanei. Abbiamo già ricordato i teorici britannici, ricordiamo i praticanti asiatici. Come ha detto Tadao Ando, ​​gli architetti prestano troppa attenzione all'attrattiva dei loro edifici. Cercano di creare il loro progetto personale, mentre mi sembra che l'architettura sia un progetto pubblico ".

Il brutalismo apparve nell'Inghilterra del dopoguerra e si diffuse rapidamente in Europa e oltre. Tutti i principali architetti modernisti che promuovevano la bellezza delle strutture di ingegneria, in un modo o nell'altro, si sono rivolti a questo stile. Il nome gli è stato dato dal termine beўton brut (calcestruzzo grezzo), usato per la prima volta da teorici britannici che facevano affidamento sulla pratica edilizia. È da questo materiale, ad esempio, che Le Corbusier ha costruito. Il brutalismo ricevette un'interpretazione speciale in Giappone, dove Kenzo Tange divenne il suo apologeta, e oggi Tadao Ando (una nuova ondata con il prefisso "neo" nel titolo) divenne il suo apologeta. "Una volta, il cliente di questo appartamento era nel padiglione espositivo progettato da Tadao Ando", dice Karen Man, l'autore del progetto, e volevamo creare qualcosa di simile. Il significato di questa architettura è che la struttura dell'edificio è di per sé preziosa, non ha bisogno di decorazioni aggiuntive. Il principale mezzo espressivo non è solo la trama e la trama del materiale (principalmente cemento e metallo), ma soprattutto la cultura conservata, visibile ed evidente del settore edilizio, l'accuratezza e la professionalità del progettista e del costruttore. Questo è probabilmente il motivo per cui il brutalismo è diventato così diffuso in Giappone: i giapponesi hanno questa passione per i materiali puri ("onesti", come li chiamano i brutalisti) che incarnano per loro le leggi della natura, la bellezza naturale dell'essere, la cultura dello Shinto.

L'architetto ammette che la creazione di una tale costruzione è un processo che richiede tempo, ma ne vale la pena. Questo appartamento è stato originariamente progettato in modo che le partizioni in calcestruzzo diventassero le dominanti. "Le dimensioni lineari dei fogli di casseforme sono multipli delle dimensioni dei volti delle" pitture murali "e la suddivisione degli elementi di fissaggio definisce il ritmo individuale dell'interno, afferma Karen. Abbiamo sentito questo significato nel padiglione di Ando. Pertanto, è stato utilizzato un calcestruzzo speciale - leggero, denso, liscio, in plastica. Sembra vivo, vuole toccare. Passiamo molto tempo a casa, non come, diciamo, in un ristorante, in un aeroporto, in qualche grande edificio, dove tutto è lontano. Pertanto, è importante quali superfici ci circondano. In questo senso, è necessario tener conto delle peculiarità della percezione: come vede una persona, come si sente. Ad esempio, come sente gli echi dal toccare, come visivamente e al tatto percepisce un monolite. Il calcestruzzo crea un senso di massa, ispira affidabilità, monumentalità ".

Un altro elemento fondamentale di questo interno è una costruzione rotante a due lati che separa la cucina dalla sala. Da una parte è fissato uno specchio, dall'altra parte c'è una collezione di vini e un centro multimediale. Questo è il design dell'autore dell'architetto, il telaio è realizzato in metallo grezzo (acciaio nero). Tutte le cuciture sono visibili, viene letto un disegno (le macchie appaiono sul metallo durante il rotolamento). "Adoro questo elemento e lo uso di volta in volta nei miei progetti", afferma Karen. "Può essere realizzato con materiali diversi, con contenuti e temi diversi (biblioteca, posto di lavoro, ecc.) A seconda dell'attività. Da diversi punti di vista, è percepito in diversi modi: come una scultura o un oggetto d'arte. Secondo la complessità dell'esecuzione, il multitasking e, soprattutto, il ruolo della "chiave di volta", che è assegnato a questo progetto all'interno, lo equiparerei con una piccola forma architettonica. Così come partizioni concrete. "

"In generale, il brutalismo riguarda l'estetica e l'etica", conclude l'architetto. "Forse ancora di più su quest'ultimo. Questo è uno stile intellettuale che promuove un atteggiamento premuroso e responsabile verso il materiale, la struttura, la funzione e la professione nel suo complesso. Stabilisce le leggi immutabili dell'unità dell'edificio e della persona che vive in esso, con la natura, il microcosmo, e quindi ci impone di realizzare la nostra responsabilità. In effetti, non dalla parola brut - "grossolana", ma da brut - "veritiera".