A ottobre, presso il Crocus Expo con il supporto di Federlegno Arredo Eventi e in collaborazione con ICE (ICE - Agenzia per la promozione delle aziende italiane all'estero) si terrà la mostra internazionale i Saloni WorldWide Moscow 2017.

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Il 13 ottobre, alle 13:30, il critico del design Olga Kosyreva dirigerà la master class di Kristina Chelestino. Soprattutto per "INTERIOR + DESIGN" ha chiesto a Christina del suo percorso creativo. Pubblichiamo la seconda parte dell'intervista.

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"Christina crea lampadari a forma di cupcake, disegna foglie su sedie, penne su piastrelle in ceramica, e il suo portfolio è pieno di vasi di vetro che assomigliano a fiasche chimiche, a volte stoviglie monouso estetiche, in cui i fiori sono chiusi come in vetrine kunstkamery. Tutte queste "sciocchezze" decorative (rispetto alla grande architettura) entrarono nella sua vita gradualmente. Ma ora, come nessuno, mescola audacemente marmo e frange in un modello del tavolino da caffè; disegna piastrelle in ceramica a parete sotto forma di piume in madreperla impresse; adorna i divani e le poltrone con una frangia di soffice pelliccia naturale; combina il blu tenue con la senape, il rosa e il verde erba, creando una gamma di colori indescrivibile che sarebbe stato impensabile presentarsi negli interni un paio di anni fa. E così via.

Poltrona Caletea, Pianca, Diz. Kristina Čelestino.

DC.: Cosa pensi abbia modellato il tuo stile distintivo? Come hanno influenzato i tuoi genitori questo?

K.C .: Sono cresciuto in una piccola casa, lontano dalle grandi città, a un'ora da Venezia, nella provincia del Friuli. Sono il primo nella nostra famiglia che ha scelto la professione creativa. Mia madre ha lavorato tutta la sua vita in ufficio e quello che mi ha insegnato è l'amministrazione. Mio padre è un meccanico che ha venduto auto usate per tutta la vita. Questo è completamente diverso. E ho sempre amato creare qualcosa con le mie mani. Da bambina, trascorrevo le vacanze con mio nonno in una piccola fattoria, giocavo nel giardino, con i fiori, tra le piante, e tutto il tempo facevo regali fatti in casa - dai fiori, dal cibo - e li regalavo ai miei genitori. Amo i fiori, amo gli alberi. Io amo e Milano, ma sono una ragazza rurale.

DC.: Come sei diventato un designer?

K.C .: A scuola mi piacevano le lezioni di disegno, e l'insegnante era un architetto con la formazione, e ci raccontava del lavoro di Adolf Loos, degli interni di Le Corbusier e così via. Ho amato molto queste lezioni. E così mi sono detto: questo è interessante, deve essere studiato. Allora non sapevo cosa fosse il design. E qual è la differenza tra design e architettura. Il design era da qualche parte a Milano, e c'era l'architettura a Venezia, e sono andato a studiare come architetto, e solo successivamente riqualificato come designer.

Installazione Proiezioni, Cantiere Galli Design, Cristina Celestino, Roma, 2017.

A mio parere, questo è il motivo per cui Christina Celestino presta così tanta attenzione al lavoro con lo spazio - che si tratti di stand design, installazione, spazio pop-up. Anche le riprese delle sue opere di solito si svolgono in interni condizionati, improvvisati ma interessanti.

K.C .: Ora amo il design e l'architettura allo stesso modo, ma l'architettura non è come costruire grandi edifici, ma un'architettura da camera privata, costruire l'interno, lavorare con lo spazio.

DC.: Come vivi? In quale spazio? Circondati dai loro oggetti, oggetti alieni, nuovi, vecchi?

K.C .: Naturalmente, ho molte delle mie cose a casa, che sono fatte secondo i miei schizzi. Le imprese devono darmi almeno una copia. Quindi a casa ho tutto ciò che ho progettato. Amo mescolare queste cose nuove con quelle vecchie, con quelle vintage, con le cose padrone del design italiano - Magistretti, Castiglione, Ponty. Combina interni storici originali con nuovi oggetti che hanno il loro volto e valore artistico. Mi piace il messaggio, la storia dietro ogni casa. E non mi piace quando le persone demoliscono tutto a terra e lo ricostruiscono tutto da capo. Mi piace quando negli interni moderni vedo una storia, la vecchia Milano, per esempio.

Коллекция плитки Гонзага, Fornace Brioni, диз. Kristina Čelestino, 2017.

Non per niente Christina parla di vintage e del suo amore per le cose vecchie. Ama combinare cose nuove e vissute nei loro interni. Tutte le sue creazioni hanno un lembo di tempo piacevole. E quando cercava un appartamento a Milano, voleva un'atmosfera storica e mura antiche, e l'ha trovata, ricevuta e poi riempita con una miscela di nuovi e vecchi.

K.C .: Ci siamo trasferiti nel nostro appartamento attuale due anni fa. Cercando un alloggio, hanno deciso subito che doveva essere la casa del ventesimo secolo, dagli anni '30 agli anni '70, cioè storica, ma non antica. E ci piacciono gli interni originali, ma avevamo anche bisogno di uno spazio moderno, di stanze abbastanza spaziose, almeno di un soggiorno. E non è stato facile da trovare - un edificio con la storia, ma che permettesse di vivere in uno stile moderno.

Basso tavolo di chiamata. La stanza felice. Il diametro è di 50 cm, la base è in ottone, il piano del tavolo è in travertino, intarsiato con marmo e onice, basato sui motivi dei pannelli artistici e del cappotto Fendi.

Siamo stati fortunati perché abbiamo trovato un appartamento in cui il layout tradizionale è collegato, con stanze separate, per lo stile di vita tradizionale, e un approccio moderno, con un grande spazio aperto dove ora abbiamo un soggiorno. Non avevamo bisogno di costruire o distruggere pareti o pareti divisorie, la stanza corrispondeva idealmente alle esigenze della nostra famiglia. Ha porte originali e grandi finestre, grazie alle quali abbiamo molta luce. Ora viviamo meravigliosamente qui con mio marito e la bambina di quattro anni Bianca. Sì, è bionda, con riccioli e occhi verdi!

Progetto Never Stop Living Kindness, Milano Design Week Lago 2017, Cristina Celestino.

DC.: Non hai ancora quarant'anni e hai già ottenuto tanto, hai fatto molto. Cosa consideri il tuo principale risultato fino ad oggi?

K.C .: La forza del mio design sta nel fatto che faccio tutto molto velocemente. Queste non sono due idee in due anni. Amo molto il mio lavoro e amo il processo di inventare, lavorare e creare oggetti. Pertanto, sono molto grato a quelle aziende che credono in me e mi danno l'opportunità di creare molti progetti diversi, sia mobili che interni. Tale era BottegaNove - una nuova piccola azienda produttrice di piastrelle di ceramica. Sono stato il loro direttore creativo, ho sviluppato una collezione di Plumage, oltre a immagine, identità aziendale, comunicazione visiva, ecc. Era la prima volta nella mia pratica e quindi era molto importante. Quest'anno ho lavorato con altri ceramisti, la società Fornacé Brioni. E ha anche creato non solo una collezione, ma anche sviluppato un sito Web, un catalogo e l'intera parte visiva. Questa è una grande sfida quando fai tutto così globalmente, in modo così completo.

DC C'è qualcosa da sognare? Professionalmente?

K.C .: Spero che ora i marchi mondiali, non solo italiani, inizieranno a contattarmi. Mi piacerebbe lavorare con aziende straniere, sono curioso, sarebbe interessante per me provare altri approcci al design. "

Divano, chiama. La stanza felice. È rivestito in velluto Rubelli di colore senape, la base è guarnita con pelliccia di volpe grigia. Sul retro dei fermagli in ottone a forma di orecchini, borchie.