È maturata. Ma la ricordiamo "ancora una ragazza". È vero, aveva promesso di diventare bella dalla culla. Quindi è successo. Apparendo al massimo interesse per la formalizzazione di arte decorativa e - più ampiamente - interiore, non ha dato questo ruolo al legislatore e interprete a nessuno. I francesi! Cosa posso dire, sono in grado di creare un'immagine elegantemente frustata: donne, epoche, a casa, non importa quale. Tutta questa tradizione letteraria sono sempre riusciti con facilità. Quest'anno, gli organizzatori della mostra hanno aggiornato il concetto utilizzando il loro strumento francese preferito: mescolare tutto. Per anni, la logistica sviluppata di "camminare tra i padiglioni" ha cessato di funzionare. Ora non stai andando nel luogo in cui ti aspettavi sempre di vedere i tuoi partecipanti preferiti, ma stai pettinando ogni centimetro di spazio. Clever! Se prima la divisione nei padiglioni era lineare: gli etnici sono etnie, l'eleganza è così chic, i piatti sono piatti e così via, poi ora ti tuffi nel mondo del decor proprio come nel mercatino delle pulci di alta poshiba. Tutto mescolato - dall'idea al soggetto. È come se stessi seguendo il percorso della nascita creativa di un concetto, formando una tendenza, creando un futuro. È molto interessante e fresco, la mostra ti offre di salire sulla pelle del decoratore, anche se non lo sei. Cosa possiamo dire del professionista!

Il concetto Precious- "Precious" è diventato il tema più "fritto" della mostra. Simboleggiava la sua mela dorata con budello smeraldo. C'è qualcosa in questa storia da una fiaba su una ragazza e circa sette eroi. Cosa, tuttavia, questa volta ci minaccia con il frutto proibito? Solo bene! "New Black" - così, Elizabeth Lerish, la trendsetter, ha messo in evidenza questo argomento. Ipermaterialità e massima fragilità: è così che certifica i preziosi "eroi" del nostro tempo. Ciò è comprensibile per ogni persona che pensa: la sovrasaturazione di Internet apportata all'arredamento ha aumentato le richieste di tattilità, materialità, tangibilità e fragilità della bellezza. Elizabeth Leriche andò nel profondo e formulò una filosofia su ciò che è di valore per una persona nella semi-vita di tutto. Il valore, dice, non giace nell'oggetto o nel materiale in quanto tale (ad esempio, oro o cristallo). Ciò che conta è ciò che sta dietro a questo materiale: storia, natura, vita. Quindi, la pietra divenne sabbia, poi si sciolse in cristallo e divenne un soggetto. Anche l'oro non riceve la prima vita, diventando una merce. I materiali tradizionali ricevono un filosofico "melting down" e sono pieni di nuovi significati reali, dichiarano i decoratori. La rinascita della trepidazione di fronte all'oro, pietre semipreziose nell'arte interiore, estetica e simbolismo delle riflessioni speculari: ecco come la mostra ha avuto come risultato l'anno della sua maturità. Ritornare ai sensi, alle origini e all'autenticità: questo è il motto dei professionisti. A questo proposito, tutti i principali temi che hanno suonato sugli spalti di produttori molto diversi rientrano nel concetto Precious. Un albero è stato archiviato in un modo nuovo, voleva essere considerato e "letto", ornamenti etnici su tappeti e tessuti anche pianto per qualcosa di importante e così nativo per tutti noi. (Come nelle poesie di Gumilev sul Lago Ciad, dove gira quella misteriosa giraffa.) E se politicamente il mondo sta cadendo a pezzi davanti ai nostri occhi, allora nell'arredamento più che mai la sinfonia dei costumi e il rispetto per l'intera eredità dell'umanità. La bellezza non è solo una possibilità, salva già il mondo, la memorizza e offre molte ricette positive.

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