Gold standard

Membro permanente della giuria professionale del premio INTERIA AWARDS, architetto Yuli Borisov - sull'esperienza dell'architetto e del cliente, sull'interior design del futuro e sui vincitori del premio

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Intervista preparata: Nina Farizova

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rivista: Na (212) 2016

Membro permanente della giuria professionale del premio INTERIA AWARDS, architetto Yuli Borisov - sull'esperienza dell'architetto e del cliente, sull'interior design del futuro e sui vincitori del premio Yuli Borisov, architetto, capo dell'ufficio architettonico del progetto UNK, membro dell'Unione degli architetti di Mosca, Unione dei progettisti di Mosca, Mosca Architectural Society, insegnante dell'Istituto di architettura di Mosca

Sull'innovazione Se la sfera dell'interior design è rappresentata nella grafica, allora vedremo il movimento in una spirale, in onde, non in modo lineare. E la consapevolezza di architetti e clienti si trasforma sulla base dell'esperienza. Anche 15 anni fa, gli appartamenti arredati da un unico marchio di stilisti erano popolari. Il cliente, di regola, lo ha trovato nel catalogo o nello showroom. Ma gradualmente è diventato chiaro che gli spazi monomarca non sempre funzionano per il risultato. Mobili da un unico catalogo, miscelatori di una collezione - questa non è una garanzia di un interno attuale e di successo. Questa esperienza è ben tracciata nei lavori che noi, come parte della giuria professionale, valutiamo al Premio. Ogni anno il livello dei progetti diventa più alto e la distanza tra i leader e i nuovi autori viene rapidamente ridotta. È anche interessante osservare come il lavoro dei candidati si riduce a una tendenza generale: la maggior parte rifiuta di utilizzare le tecniche dei modelli per lavorare con la forma e il design degli oggetti, preferendo concetti innovativi nel design e nello spazio. Questa è, a mio avviso, la maturità del mercato ".

Informazioni su vincitori e esperienze straniere "Il progetto dei vincitori dell'Oleg Klodt Award e di Anna Agapova è una casa europea con un'enfasi su trame e materiali. Gli autori hanno prestato grande attenzione ai dettagli e li hanno "confezionati" in una bella forma. Il risultato è uno stile viennese, intelligente e sottile, un precursore dell'ar-deco. Nel progetto della casa di Alexei Nikolashin ed Ekaterina Emelyanova, tutto respira con l'arte, e anche la vista dalla finestra è un'immagine finita. Non a caso il cliente ha scelto una casa con scorci pittoreschi e gli autori del progetto hanno battuto questo momento: nello spazio minimalista e candido, sono comparsi quadri di artisti contemporanei. Tale accoglienza viene spesso utilizzata dai nostri colleghi all'estero e non possiamo che accogliere l'emergere di progetti simili in Russia. Il progetto dell'appartamento di Alexander Malinin e Anastasia Sheveleva è una grande illustrazione del compito "interni di alta classe per un piccolo budget". Lo stile giapponese, che è stato scelto dagli autori, è riempito principalmente di contenuto, significato; la forma non è la cosa principale. Quali sono alcuni blocchi di cemento organico-minerale che gli architetti, volendo sottolineare il contenuto, hanno usato come elemento di zonizzazione. Gli interni "maschili" si sono rivelati Natalia Polyakova e Cyril Parmon. Grazie al lavoro con il colore nero, lo spazio è diventato sobrio e chiaro. Gli autori hanno avuto successo, per così dire, nell'esprimere l'individualità del cliente attraverso le proprie ambizioni creative. Yuri e Irina Vopshinovy ​​hanno giocato con successo con il colore. L'intrigo inizia immediatamente all'ingresso dell'appartamento: i primi a prestare attenzione a se stessi sono le giacche rosse e blu. Anche gli autori hanno usato questi colori all'interno, cosa che ha destato il mio interesse. Mi sono sempre chiesto cosa fosse primario: i colori negli interni e poi le giacche, o viceversa? "

A proposito di interni pubblici "Nel ristorante" Malevich ", la decoratrice Yuna Megre ha gestito una facile autoironia. La stuccatura in una striscia è stata diluita dallo sfarzo del "momento" e dall'installazione nera (Malevich avrebbe potuto crearlo) e la scala moderna con un supporto ha reso lo spazio fresco e intrigante. "

A proposito di sogni "Il progetto della casa di Dmitry Pozarenko, che ha vinto il Grand Prix, può essere considerato un modello di piccola architettura. Interni discreti, paesaggio magnificamente deciso, ottimo lavoro con trame; le decisioni di pianificazione sono razionali, senza eccedenze, ogni dettaglio al suo posto. Tutto qui è perfetto, ed è così che il design italiano, il migliore nel lavorare con piccole forme architettoniche. Questa è una casa con una certa promessa "la vita ha avuto successo": davanti alla finestra, per esempio, un bagno di legno, e proprio lì una scaffalatura con i libri. Sdraiati con un libro, con un bicchiere di vino - è bellissimo. Questa casa è il sogno di molti clienti. "

A proposito di prospettive "Riassumendo ciò che abbiamo visto, possiamo dire che tutti i vincitori del premio hanno provato, prima di tutto, a mostrare l'individualità del cliente. Mi sembra che questa sia ora la principale tendenza nel design d'interni - per "leggere" le persone, che poi vivranno negli interni proposti. Voglio credere che gli architetti abbiano un altro strumento per l'autorealizzazione - attraverso i "ritratti" del cliente. "

Informazioni sul premio "INTERIA AWARDS è, ovviamente, il leader tra i premi negli interni privati ​​e pubblici. Una competizione che riguarderebbe, ad esempio, sia l'urbanistica che l'interior design non è la via: la profondità che esiste ora sparirà. INTERIA AWARDS è, se ti piace, il vettore dello sviluppo: ogni anno guardiamo decine di opere, avendo l'opportunità unica di capire dove si muove l'industria degli interni privati ​​e pubblici. E un tale premio è una specie di gold standard. "

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