Предметные дизайнеры, представляющие Северную и Южную Америку, отмечены maison&objet. Парижская выставка не ограничивает свою программу Францией. Сегодня организаторы maison&objet делают ставку на Сингапур и Майами. Заокеанская сессия в США проходит со своим назначением дизайнера года (в 2016 г. им стал Рафаэль де Карденас) и чествованиями лауреатов номинации «Восходящие таланты». Выбор восходящих звезд сделан не только на основе реализованных работ, но был оценен их будущий потенциал. Все шесть имен отмечены галерейными выставками, сотрудничают с известными интерьерными дизайнерами и представлены в Париже, Милане и Нью-Йорке.

Gt2p, Cile. Studio gt2P (Tamara Perez, Sebastián Rosas, Guillermo Parada, Victor Imperiale, Eduardo Arancibia) è stato fondato nel 2009 a Santiago. Il suo nome nasconde l'espressione Grandi cose alle persone ("Grandi cose per il popolo"). Le caratteristiche di una squadra cilena di successo: continua ricerca e sperimentazione sull'orlo dell'arte digitale e dell'artigianato tradizionale. I partecipanti chiamano il loro metodo Paracrafting. Lo stanno attivamente utilizzando per creare una varietà di prodotti: vasi geometrici, pareti ondulate, sistemi di mobili modulari, lampade e tavoli. Dal 2015, gt2P è stato rappresentato dalla Friedman Benda Gallery di New York. Nel 2016, i cileni hanno progettato lampade Tarrugao per l'azienda italiana Cappellini. gt2P collabora con la Galerie Gosserez di Parigi e la galleria Rossana Orlandi di Milano.

Chair. Marmo e bronzo. Friedman Benda Gallery. Plafoniera Gudpaka. 2011. Снаружи — шерсть альпака. Пластиковый каркас, компьютерное проектирование. Plafoniera Gudpaka. Apparecchi Meno CPP N2. Porcellana e pietra lavica. Collezione Vilu Light per Cappellini. La forma è ispirata all'arcipelago cileno delle isole montuose. Collezione Vilu Light per Cappellini. Vasi Mahuida reali. Bronzo. Stampa 3D La collezione di navi Tarrugao. Porcellana, fatta a mano. Shhh the Hope Keeper CPP di gt2P per Galerie Gosserez © Aryeh Kornfeld. Студия gt2P (Tamara Perez, Sebastián Росас, Guillermo Parada, Victor Imperiale, Eduardo Arancibia).

AD HOC, Messico. L'architetto Mauricio Alvarez e il designer industriale Juan José Nemer hanno creato AD HOC dopo essersi laureato presso l'Università Iberoamericana (Messico) nel 2014. Il duetto utilizza attivamente il lavoro degli artigiani locali, scegliendo materiali e tecniche tradizionali. Mobili da studio intagliati provenienti da razze locali esotiche hanno ottenuto riconoscimenti nelle mostre a Milano, New York e durante la settimana del design messicano.

Scaffali e sgabelli Pirinola. Lavorazione artigianale di foglie di quercia e foglie di palma. Sgabelli Banquitos in legno e cemento. Rack Librero. Enterolobium in legno massello. 200 x 200 x 45 cm Tavolini da caffè Antelmo. Albero di banak, cedro rosso e noce caraibica. Una delle gambe è scolpita nella forma del tradizionale cioccolato messicano. Lampada Alquisiras. Noce caraibica. Cantina a buffet. Cedro, all'interno - un inserto specchio. 168 x 76 x 45 cm Architetto Mauricio Alvarez e Industrial Designer Juan José Nemer.

Ben Medansky, США. Ben Medanski è un ceramista. Nato in Arizona, ha studiato al Chicago Art Institute. Dopo essersi trasferito a Los Angeles nel 2010, Ben collabora con i fratelli Shio Kusaka e Haas. Dall'inizio di Ben Medansky Ceramics, il designer ha fatto affidamento sulle esclusive, avendo collaborato con Herman Miller, Bergdorf Goodman e l'interior designer di fama mondiale Kelly Westler. Andò all'esperimento, imitando forme potenti e strutture brutali fatte di materiale fragile. Tutti gli oggetti sono edizioni limitate, progettati e realizzati a mano nel laboratorio Ben Medansky nel centro di Los Angeles.

Un assortimento di varie strutture e accessori decorativi di Ben Medanski. Set di piatti Laika. Struttura Golia. Oggetto decorativo Ben Medansky, Ben Medansky Ceramics.

Guilherme Wentz, Brasile. Dopo essersi laureato all'Università di Caxias do Sul, un designer di 28 anni pratica a San Paolo. Guillerm Wentz ha aperto il suo studio di design, ha ricevuto numerosi riconoscimenti nazionali. Collaborando con una grande società di design brasiliane, come il marchio Lumini, per il quale ha presentato una serie speciale di 10 lampade placcate in oro con finiture cromate, Guillerm ha vinto un altro ıF Design Award.

Scrivania del computer Eva. Ваза Post-Tropical. Lampada da parete Um. Il designer brasiliano Guilherme Wentz.

Javier Gomez, Panama. Artista e fotografo di Panama, Javier Gomez vive e lavora a New York. Gomez è famoso per la sua serie di fotografie di architettura urbana e materia organica, astrazioni frattali e caleidoscopi. Stampe trasferite sull'arredo della biancheria da letto. L'elenco di clienti di alto profilo di Gomez include Fendi Casa, Bvlgari, Cassina. Viene acquistato da Hilary Swank, Bill Clinton, Pelé, collezionisti privati. Gomez sta sviluppando una linea di tappeti e mobili, che dovrebbe essere lanciata nel 2016.

Una serie di foto organiche astratte. Una serie di foto di Cercle de la Vie ("Ruota della vita"). Estratto organico di Fotoprint. Serie di tessuti astratti organici. Serie di tessuti astratti organici. Serie di tessuti astratti organici. Serie di tessuti astratti organici. Il fotografo Javier Gomez.

Samuel Amoia, Stati Uniti. Il newyorkese Samuel Amoya si dedica all'uso di materiali naturali di lusso (tormaline, malachiti, onici) e metodi innovativi nella produzione di mobili. Amoyya pratica attivamente l'interior design: progettato per l'influente sviluppatore Jan Schrager e lavora in collaborazione con l'interior designer Steven Stills. Amoy sta attualmente progettando un ristorante a Miami, una galleria d'arte su Madison Avenue. I suoi clienti sono Stella McCartney, Calvin Klein e Peter Marino.

Sgabello del tamburo. Tormalina nera Un tavolo con cinque gambe. Tormalina nera indiana, gesso bianco. Tavolino Malachite schiacciata Frammento degli interni a New York di Samuel Amoy. L'interno di una residenza privata in Belize. Самуел Амойя.