Afrofuturismo: black panther, wakanda e 4g

L'afrofuturismo è una parola d'ordine per la scena creativa in rapida crescita del continente nero. E la sua estetica sta diventando più comune.

Correlati: Africa: sei nomi che ogni architetto dovrebbe conoscere

L'Africa sta rapidamente guadagnando peso. Gli artisti africani espongono fondi e musei europei, gli architetti africani ricevono premi e borse e designer di discendenza africana stanno diventando più importanti tra gli autori delle sfilate di moda. La Pantera Nera di Ryan Kugler è apparsa sullo schermo - un film su un supereroe dello stato immaginario di Wakand è già definito l'opera più importante dell '"America nera". Black Panther manifesta l'afrofuturismo e esteticizza la nuova Africa.

Osborne Macharia. Fotografo da Nairobi, in Kenya. Autore di immagini pubblicitarie per la serie Black Panther, che combina tradizioni maasai e fantascienza. Cyrus Kabiru (Cyrus Kabiru) è un artista di Nairobi, in Kenya, specializzato in oggetti spazzatura. Lo stilista senegalese Selly Rabbi Kane (Selly Raby Kane) è famoso per gli abiti da strada, che combina le tradizionali stampe africane con un taglio moderno. Tra i fan - Naomi Campbell e Beyonce. Zanele Muholi, fotografo dal Sudafrica, ha conseguito un Master of Fine Arts alla Ryerson University di Toronto. Con la sua partecipazione, FEW è stata fondata - un'organizzazione che mira a fornire sicurezza alle lesbiche. Peter Mabeo Un designer e falegname del Botswana ha lanciato il suo marchio di mobili nel 2006 e collabora con il bel mondo europeo tra cui Luka Nichetto, Patricia Urquiola e Swedes Claesson Koivisto Ruhe. Diplomato all'Accademia delle Belle Arti di Parigi, il senegalese Omar Ba (Omar Ba) ama raccontare storie e mescolare tecnologia. La sua opera è rappresentata da gallerie europee e le sue opere sono presenti in importanti collezioni museali, tra cui il Museo del Louvre ad Abu Dhabi. L'artista e designer sudafricano Etang Chikare (Atang Tshikare) e lo studio Zabalazaa Designs presentano elementi ispirati alla mitologia africana. Usa materiali di legno carbonizzato ed erba come materiali. Il direttore dell'African Design Center, Christian Benimana (Christian Benimana), dirige l'ufficio ruandese di Mass Design Group, uno studio che si integra con i governi locali e le ONG nei progetti sociali. L'architetto nigeriano Kunle Adeyemi (Kunlé Adeyemi), un protetto di OMA, ha fondato il suo studio NLÉ nel 2010. È rimasto colpito dal suo progetto di una scuola galleggiante progettata per facilitare l'istruzione nelle regioni colpite dalle alluvioni. Stephen Burks ha aperto uno studio di design a New York nel 2003. Il portfolio comprende Stephen Burks Man Made - progetti con Cappellini, Dedon, Roche Bobois, Missoni. Il lampione degli Altri, pubblicato da Dedon. Fibra sintetica, fatta a mano. Il progetto della fotografa Christina de Middel (Cristina de Middel) "Afronauts".

Dal momento che il filosofo americano Mark Deri ha pubblicato il libro Black to the Future (1993), in cui ha notato che tutte le idee conosciute sul futuro sono eurocentriche, il termine afrofuturismo si è evoluto dalla fantascienza in una moda alla moda e si è diffuso a vari tipi di arte.

Abbigliamento Y-3 nell'interpretazione di Christin-Lee Mulman. Il Museum of Modern Art, New York. La mostra Articoli: è la moda moderna?

Secondo gli afrofuturisti, l'apocalisse è già arrivata molto tempo fa e il potere sulle conoscenze scientifiche è stato usurpato da un piccolo numero di tecnocrati bianchi, che hanno portato alla colonizzazione e alla schiavitù degli africani.

Correlati: Fotografo David Goldblatt: Africa We Do not Know

La storia umana è piena di tragedie e le nuove tecnologie non fanno altro che esacerbare la situazione. È necessario esplorare il passato, i mestieri, le pratiche, le sette per comprendere meglio le immagini del futuro. Il tema dell'ispirazione è rappresentato dagli antichi dei, totem e spiriti degli antenati, resuscitati dalla tecnologia o entrati a far parte della rete neurale.

Architetto Diebedo Francis Kéré (Diébédo Francis Kéré), autore del Serpentine Pavilion nel 2017. Cresciuto in una piccola città del Burkina Faso, ha costruito numerose scuole nel suo paese natale. Il suo obiettivo è mostrare che i metodi e i materiali di costruzione tradizionali possono essere combinati con l'alta tecnologia.

Argomento correlato: Serpentine Pavilion: Africa in London

Gli afrofuturisti vedono i contatti europei come contatti con alieni "alieni". I "nuovi colonizzatori", che progettavano di schiavizzare o sterminare l'umanità, e i puri africani danno origine a una "razza interplanetaria" che possiede supernovae e geni.

Fotografa documentarista in Uganda Kenya Sarah Waiswa (Sarah Waiswa) - il maestro di un ritratto alla moda. Il tema con cui si esibisce nei festival europei: New African Identity. Foto della serie Stranger in Familiar Land. 2017.

Il mix arcaico e tecnologico è forte, ma sempre più evidente. L'Africa è il secondo mercato mobile nel mondo, dopo l'Asia. Più di 1 miliardo di africani si sono collegati all'Internet mobile negli ultimi anni e gli operatori di telefonia mobile stanno effettivamente sostituendo i servizi bancari e stanno già supportando il formato 4G ad alta velocità. Sempre più eroi provenienti da Kenya, Sudafrica o Senegal entreranno nelle nostre case. Che ci piaccia o no.

LEAVE ANSWER