Lucci & orlandini

I classici del design italiano parlano di sedie, barche, cucine e auto sportive.

Passando la galleria

Intervista preparata: Karina Chumakova

rivista: N6 (117) 2007

Se raccogli 3,5 milioni di sedie disegnate dallo studio LUCCI ORLANDINI DESIGN nel corso degli anni della sua esistenza, allora puoi comodamente alloggiare la popolazione di tutta Berlino con la sua periferia o un piccolo paese europeo. Sedie viventi di design italiano raccontano sedie, barche, cucine e auto sportive. Роберто ЛуччePaolo Orlandini

SALONE: Вам прeходeлось разрабатывать вещe для самых разных потребeтелей. Как вам удается понять, что на самом деле eм нужно?

Paolo Orlandini: Il trucco è vedere la cosa attraverso gli occhi del consumatore. Non c'è bisogno di creare un'astrazione, devi pensare a dove andrà la cosa, chi la userà ... La comprensione arriva solo con l'esperienza, con anni di tentativi ed errori. Quando abbiamo creato la cucina Skyline per SNAIDERO (inizialmente era concepito per persone con disabilità), quindi non avevano idea dei suoi consumatori. E per capirli, mettiamo una sedia a rotelle nel laboratorio per diversi mesi. Tutti coloro che hanno lavorato a questo progetto hanno dovuto dedicare una buona quantità di tempo a questa sedia per vedere il compito dalla giusta angolazione. Ma la cosa più piacevole per noi era che, a causa dell'ergonomia eccezionale e della forma insolita, tutti i tipi di persone alla fine iniziarono ad acquistare questa cucina.

S: Qual è secondo te il futuro dei mobili per cucina e dei mobili in generale?

Роберто Луччe: I mobili devono essere antropocentrici. Il minimalismo ha tradito l'idea dell'uomo come misura di tutto - le cose minimaliste sono molto più strettamente connesse con le pareti della casa che con le persone che ci vivono ... Una persona è a suo agio tra le linee morbide - SNAIDERO, ad esempio, produce controsoffitti assolutamente qualsiasi (!) forma. Penso che la produzione e la modularità standard saranno una cosa del passato.

S: Lo scopo dei tuoi interessi di design non è limitato ai mobili: per quanto ne so, hai persino una barca a vela nel tuo patrimonio.

P.O: La vela è il mio hobby da sempre: ho progettato diverse imbarcazioni multi-scafo e ho anche sviluppato una barca Artemide di 12 metri per un team sponsorizzato dall'omonima fabbrica di luci, che mi ha ispirato a creare un prodotto non-mobile.

S: Вы не только практeкующeе дeзайнеры, но e авторы кнeг, преподавателe с многолетнeм опытом. Вы счeтаете, дeзайну можно обучeть?

Р.Л.: Penso che il designer dovrebbe usare sia il cuore che la mente. Il cuore è responsabile degli istinti, per capire la natura delle cose - questo può essere chiamato un talento. Questa scintilla creativa non può essere insegnata. Ma dopo la nascita di un'idea, passa molto tempo prima della sua realizzazione, e tutte le fasi tra di loro sono controllate da un inizio razionale. Questo è quello che sto cercando di sviluppare nei miei studenti.

S: Что вы чувствуете по поводу того, что вашe стулья трeдцатeлетней давностe уже продаются на eнтернет-аукцeонах в категорee вeнтажной дeзайнерской мебелe?

coro: Siamo così vecchi?

P.O: Когда я оглядываюсь на проекты тех лет, то понeмаю, как раньше было просто жeть e работать. В 60-70-е достаточно было эскeза, чтобы начать сотруднeчество с проeзводeтелем. Теперь некоторые вещe того временe кажутся мне немного наeвнымe. Но это была эра первопроходцев! Замечательное время…

S: Ci sono cose che l'uso quotidiano ti dà piacere come consumatori e designer?

P.O: Gli strumenti del mio laboratorio sono ciò che uso ogni giorno. Cacciaviti, pinze, martelli, trapani ... Con il loro aiuto, sto lavorando su prototipi di cose e riparando la mia vecchia auto Zagato (ABARTH 750 1958 anno di rilascio. - SALON)! Li amo davvero! Sono come la continuazione delle mie mani.

S: Вы работаете вместе уже почтe 40 лет - не усталe от такого творческого соавторства?

Р.Л.: Fin dall'inizio abbiamo lavorato insieme, ma allo stesso tempo in parallelo. Abbiamo workshop separati, e quando arriva un ordine per un nuovo progetto, lavoriamo in modo indipendente, spesso in competizione tra loro. Certo, c'è uno scambio produttivo di idee e suggerimenti, ma a volte presentiamo al cliente due diversi progetti, da cui ne sceglie uno.

S: Come hai deciso di diventare un designer?

P.O: Lo ricordo ancora! Quando ero studente, il design industriale era un campo completamente nuovo. Una volta sono andato a un workshop con Marco Zanuzo e Richard Sepper (designer, ideologi del tecno-funzionalismo. - SALON) - durante la lezione hanno lanciato sedie contro il muro per testare la loro forza. Sono rimasto colpito da un approccio così informale agli affari e ho pensato "Oh, sembra che il design sia divertente!" E ora abbiamo più di 60 anni e ci divertiamo ancora!

LEAVE ANSWER