La semplicità e la qualità grafica delle forme nelle opere del famoso designer d'argento, il proprietario del Compasso D'Oro - il premio più prestigioso d'Italia

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Materiali preparati: Dilara Muradova

rivista: Purificare (64) 2002

Quando nel 1957 il giovane Gabriel De Vecchi decise di lasciare l'architettura per lavorare in compagnia di suo padre, molti rimasero perplessi: il potenziale di quest'area era molto alto, mentre l'argento era associato esclusivamente all'antiquariato - rispettato, bello e ... inutile. Quindi il mondo, stanco della guerra, preferiva il fascino di cose funzionali, comode e non molto costose. La quintessenza del design degli anni '50 è stata espressa al meglio da Charles Eames: "Quando invento una sedia", ha detto, "mi preoccupo infine di come apparirà". L'argento non si adattava agli standard dell'estetica ingegneristica, contrassegnati dalla parola preferita da 50 miglia. Gabriel De Vecchi doveva trovare un compromesso o lasciare il palco. All'età di 19 anni, fa il primo passo verso quello che in seguito fu chiamato il "ritorno trionfante dell'argento". Le forme sono semplici e grafiche - un omaggio all'architetto De Vecchi, il design è completamente privo di decorazioni. Tuttavia, il gioielliere De Vecchi non rinuncia alla sua posizione: la componente estetica degli oggetti supera di gran lunga le esigenze dell'epoca. Il pragmatico 50 °, un'estetica che promuove costanza e versatilità, è stato sostituito da un brillante anni '60. Nel mondo di Andy Warhol e della guerra del Vietnam, l'eternità non aveva valore. L'artigianato sopravvisse alla crisi. I colleghi di De Vecchi si dividono in due campi: alcuni negano completamente i processi che hanno avuto luogo nell'arte, altri "cambiano" il loro laboratorio, cercando di mantenere almeno una leggera somiglianza delle forme tradizionali usando materiali sintetici popolari. De Vecchi è andato dall'altra parte. Nel 1959 divenne uno dei fondatori e dipendenti attivi del "Gruppo T". I membri del "Gruppo T" (dall'inglese. Time - time) affrontano i problemi del kinetismo. Lo spazio tridimensionale, credono, non soddisfa più le esigenze del design. D'ora in poi diventa il fattore principale. Alla fine degli anni '60, fu finalizzato lo stile di De Vecchi, in seguito chiamato "linguaggio degli specchi". Il designer si concentra sulle due principali caratteristiche dell'argento: l'effetto specchio e l'acromatico. Da un lato, la superficie liscia riflette le cose che circondano l'oggetto, dall'altro - l'aspetto dell'oggetto può essere distrutto da una miriade di immagini virtuali. Appellandosi al tatto, al movimento, al gesto, De Vecchi cerca una connessione multisensoriale tra lo spettatore e l'oggetto ... Nei decenni a seguire, le mostre di De Vecchi si tengono nei principali musei del mondo, insegna a Brera e Milano, ricopre la carica di vicepresidente nel settore italiano del Consiglio Mondiale artigianato. Negli anni '90 le tecniche artigianali divennero gradualmente parte del design industriale. Toshiyuki Kita ripensa la tradizione di realizzare utensili per vernici giapponesi. American Frank O. Gehry crea la famosa collezione di mobili in vimini per KNOLL. Il ceco Borek Sipek si ispira alle tecniche esotiche dei maestri filippini ... Il metodo creativo di De Vecchi è riconosciuto in tutto il mondo. Diventa proprietario del Compasso D'Oro, il premio più prestigioso in Italia. E il fondatore dell'altro - St'Art - per giovani designer d'argento.