Al confine di Tallinn, a quindici minuti dal centro, si erge una casa di legno a due piani dall'architettura senza pretese e, a prima vista, una destinazione indefinita. Taiwo School - come viene chiamato da tutti coloro che ne hanno sentito parlare o sono mai stati lì. Le finestre al piano terra, gelide con qualsiasi tempo e sedie dai rami spessi e grezzi che si trovano all'ingresso, suggeriscono discretamente che qualcosa di insolito ti sta aspettando dentro. E infatti, varcando la soglia, ti ritrovi nello showroom di prodotti, o meglio, la bellezza creata da Taiwo Piller e la fiorista e designer norvegese Linda Jochnsen. Questo è ciò che Taiwo chiama il "generatore di idee" e dà incondizionatamente il suo primato nel tandem creativo. Vasi in plastica e vasi con bordi "strappati", accessori metallici, fiori artificiali - tutti questi modelli di designer sono realizzati secondo i loro disegni e schizzi e sono popolari non solo nei paesi baltici, ma anche tra le aziende russe che seguono le innovazioni e le tendenze in questo campo. Il secondo piano è riservato per l'aula. Le gambe dei tavoli sono fatte dagli stessi rami grezzi delle sedie all'ingresso, i piani dei tavoli sono verniciati nello stesso colore del pavimento. E improvvisamente un leggero shock: in un angolo molto solido e persino simpatico, ma pur sempre una bara. "Ah, questo è un tutorial - abbiamo il tema" Floristica del lutto "nell'orario", spiega Taivo con un sorriso sfrontato e il caratteristico accento estone, e la presenza di un argomento così cupo comincia a sembrare abbastanza comune. momenti della mia biografia creativa. "Per la prima volta ho guardato coscientemente i fiori all'età di quattordici anni, li coltivavamo sempre in giardino e volevo creare un bouquet da mettere in casa, ora è difficile ricordare come appariva, ma da allora ai fiori non mi sono fermato - E i tuoi primi passi verso la professione, perché quando stavi studiando, tale "non era nelle liste"? Quali erano i tuoi punti di riferimento? - Dopo l'ottavo anno, sono entrato nella scuola tecnica agraria e ho studiato agronomo. Lì avevamo un cerchio di fiori, così l'abbiamo chiamato, e all'inizio ho iniziato a partecipare a gare interne, poi a quelle di distretto, e sono sempre stato da qualche parte tra i primi tre. Nel terzo anno ho deciso di ottenere una specialità come artista grafico, poi ho incontrato un insegnante di ikebana, che, credo, mi ha dato molto per il futuro. E, stranamente, sono stato fortunato nell'esercito. Ho servito a Vladimir, ero un fotografo e ho guidato un circolo sulla sistemazione delle mogli degli ufficiali. - Quindi sei stato professionalmente addestrato nell'esercito per due anni. Hai mai avuto un'arma tra le mani? - Sì, sì, sono andato su un carro armato, sono una nave cisterna ... Anche sei mesi prima della fine del servizio ho ricevuto una lettera dal mio insegnante di ikebana. Ha scritto che c'è l'opportunità di andare a studiare la floristica in Finlandia. Poi, già nell'esercito, ho iniziato a imparare il finlandese. - Quanto tempo hai studiato in Finlandia? - In primo luogo, un anno in una scuola di fioristi altamente specializzata, dove è stato dedicato molto tempo a imparare come organizzare la tua attività. Poi sono rimasto in Finlandia per due anni, mentre frequentavo vari corsi, workshop di fioristi europei e scandinavi. Quando sono tornato in Estonia, ho subito organizzato una scuola e ho iniziato a insegnarmi. - E quale dei fioristi consideri il più autorevole? - Il più importante e più importante per me è stato studiare con Linda Jochnsen. E ora, ma secondo me, ci sono due dei fioristi più potenti del mondo - lei e Daniel Ost. - Vedi la differenza tra la scuola di floristica europea e quella scandinava? - Fondamentalmente, no. L'unica differenza è che diversi paesi hanno culture e climi diversi. Le persone piccole sono sempre più modeste, da qui il minimalismo nella scelta del materiale e la modestia della scala cromatica, concisione nei lavori. Più un temperamento calmo del nord. - Mi è stato detto che hai costruito l'edificio con le tue mani, camminato tutto in cemento, in vernice ... È vero? - Sì. Non è così difficile. Il design della casa è solo un grande Lego. Certo, all'inizio non si pensava nemmeno all'edificio. La mia compagna, Martha Haber, e io abbiamo scelto un edificio già pronto, ma nessuno di questi ci ha abbinato per area, luce o posizione. Quindi hanno scelto questo percorso. - Fiori artificiali - per te business o creatività? - Sia quello che l'altro. Non ho mai pensato che fosse così interessante lavorare con i fiori artificiali. Molti fioristi sono prevenuti nei loro confronti, rispetto a quelli vivi, ma questo è un materiale completamente diverso. Ma ovviamente, dovrebbero essere usati con abilità, al momento giusto e nel posto giusto. Ed è desiderabile combinarsi con naturale (secco) per aggiungere la vita. - E cosa è più importante per te: insegnare, progettare accessori o fare lavori floristici? - e l'una e l'altra, e la terza, sono contento di tutto ciò che devo fare. - Dopo il quinto posto in Coppa Europa in Austria nel 1999, ti piacerebbe partecipare da qualche altra parte o era il massimo? - Non mi piace molto partecipare ai concorsi. Preferisco le mostre, perché non sei limitato dal tempo, dalle dimensioni e dai temi. Amo le opere così laconiche, ma per la competizione non sono complesse e grandi abbastanza. Non si adattano ai criteri in base ai quali la giuria valuta. E prima di tutto è importante per me esprimere i miei sentimenti, il carattere, le emozioni nelle opere, mostrarle al pubblico, e la cosa principale è che queste opere mi soddisfino personalmente. Mi piace farlo.
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